Bjørn Wiinblad logo
Mugg, vas och ljusstake i serien Eva från Bjørn Wiinblad
Om Bjørn Wiinblad

Kärlek till överdåd

Bjørn Wiinblad – en berättelse om en tusenkonstnär

Bjørn Wiinblad (1918-2006) har kallats en tusenkonstnär, eftersom han fortsatte att förnya sig när det gäller att hitta nya platser och nya material som han kunde få dekorera. Hans fajans med de fina dekorationerna, hans fantasifulla teaterkulisser och gobelänger, de leende flickorna Eva och Rosalinde, affischerna som man aldrig blir klar med att utforska och inte minst hans ljusstakar, glas och skålar. Allt genomsyras av en livsglädje och energi som är helt unik inom dansk - och internationell - konst och formgivning.

Släpp in äventyret och glädjen

Bjørn Wiinblads skaparglädje var eklektisk. Han målade orientaliska, överpyntade damer och finurliga sagodjur – och spred glädje, äventyr och fantasi till folket i en tid då minimalismen stod som allra högst. Wiinblads pensel svepte över varje vrå av hans konst och hans behov av att dekorera höll honom fast vid penseln hela livet.

Hans hejdlösa skapelselust, överdådiga orientaliska stil och gränslösa talang gjorde honom till en världskonstnär som Danmark aldrig sett maken till, och berättelsen om den livsglade multikonstnären hyllas idag i Bjørn Wiinblads autentiska och äventyrliga universum i ett modernt, funktionellt formspråk.

En berättelse om en tusenkonstnär

Bjørn Wiinblad (1918-2006) startade sin konstnärliga karriär som typograf, men utvecklade sig med tiden till en tusenkonstnär i absolut särklass inom dansk konst, i alla typer av material och format.

Det var dock framför allt Wiinblads fajans, serviser och ljussstakar, som tog plats i de danska hemmen med karakteristiska linjer och ett uttryck som skilde sig markant från den övriga danska designstilen.

Och just det annorlunda uttrycket, fantasifulla universum och överdådig design har gjort Bjørn Wiinblad till ett folkkärt varumärke hos dem som vill ge vardagen och festen lite mer äventyr och magi. 

Bjørn Wiinblad var en av Danmarks flitigaste konstnärer. Han reste världen runt för att ställa ut, göra teaterkulisser, skapa gobelänger och måla sina söta flickor med spetsiga näsor och mandelformade ögon på koppar, kannor och fat.
Bjørn Wiinblad med pensel framför målning med en mängd färger

Barndomen – Den unge konstnären i den politiska familjen (1918-1927)

Bjørn Wiinblad var enormt flitig och därför – och förmodligen också för att han var en bra affärsman – blev han under 1960- och 70-talet en av de mest välbärgade danska konstnärerna. Så välbärgad att han under en period hade sju bostäder, både i stt hemland och i Sydtyskland och Schweiz, som han använde som baser när han reste runt på uppdrag eller när han tog med sina vänner på långa opera- och kulturresor.

Så hade ingen förväntat sig att det skulle gå för den unge Bjørn Wiinblad när han debuterade 1945. Och absolut inte när han föddes 1918 på Østerbro i Köpenhamn i en familj som var upptagen av politik och samhällsrelationer.

Hans pappa Otto Wiinblad satt i Landstinget för Socialdemokraterna och hans farfar Emil Wiinblad var under sin tid redaktör på tidningen Socialdemokraten och under en period även vald till Landstinget. Björn Wiinblads mamma hette Ebba Wiinblad och hon var familjens samlingspunkt. Hon såg till att Bjørn och hans syster Ulla varje sommar åkte ut till familjens lilla sommarhus i Hvidovre. Ebba Wiinblad sydde och syltade medan männen diskuterade politik – bland annat med Danmarks statsminister Thorvald Stauning, som var en flitig gäst hos familjen fram till sin död 1942.

En liten man i familjen brydde sig dock inte om att diskutera politik. Det var Bjørn Wiinblad. Han ville helst rita och måla, och med tiden började han också skriva små berättelser.

Bjørn Wiinblad var en drömmare och hade inga ambitioner att gå in i politiken. Istället hittade han glädjen i konsten och det kreativa.

Tidig ungdom – Den svåra lärotiden (1928-1937)

Björn Wiinblad blev världsberömd för sina fabulerande teckningar och dekorationer fyllda med romantiska flickor, sagofigurer och underbara mönster. Men innan han kunde börja arbeta som konstnär var han tvungen att gå i Teknisk skola i Frederiksberg och börja utbilda sig till typograf.

Han hade anförtrott sin pappa att han gärna ville bli konstnär, men hans pappa insisterade på att han först skaffade sig en utbildning som skulle kunna ge honom en fast månadslön. 1935 börjar Wiinblad därför sin utbildning till typograf och även om han kan förstå hur klokt det är att lära sig ett gediget hantverk finner han sig inte så väl till rätta i typografmiljön.

Många år senare berättade han för tidningen Hemmet om de svåra år han upplevde som typografelev: ”Antingen tappade jag alla blysatserna på golvet eller så stod jag och skrev dikter eller ritade i lådan”. Wiinblad passade inte alls in i den tuffa miljön och han upplevde att hans lärare inte tyckte om honom: "Jag lovade de andra lärlingarna att jag aldrig skulle säga ”du” till honom när jag var färdigutbildad – och att jag aldrig skulle dricka öl". Enligt traditionen var man som elev Ni med sin lärare  och först den dag när man var färdig med sin utbildning, kunde man börja säga du till varandra, vilket man firade med en kall öl.

Bjørn Wiinblad kunde inte tänka sig något värre. Det kan man förstå på citaten som är hämtade från en artikel i Hemmet 1988. Och han slapp då också att bli "du" med sin lärare över en öl, för den dagen då han blev klar med sin utbildning bröt andra världskriget ut och alla hade allt möjligt annat att tänka på.

För föräldrarna har det kanske varit en lättnad att deras son fick en typografutbildning. Som barn hade Wiinblad varit mest upptagen med att skriva berättelser, rita och spela på sin flöjt. Han åkte på utflykter till Dyrehaven norr om Köpenhamn, där han kunde gå i timmar och dagdrömma och titta på de vackra djuren. I grundskolan hade han inte alltid varit så lysande, men lyckligtvis höll hans syster Ulla en hand över honom och stöttade honom när det blev nödvändigt. Men en typografutbildning fick han och det skulle visa sig att Wiinblad senare fick stor glädje av att kunna arbeta med stora tomma ytor och dekorera dem efter en skiss som han antingen ritade eller hade i huvudet.
Muggar med pennor, penslar och annan målarutrustning ombord hos Bjørn Wiinblad

Konstakademin – En konstnär blir till (1938-1947)

1940 var Wiinblad nyutbildad som typograf och skulle han följa den inslagna vägen hade han snart hittat ett jobb som boktryckare eller handsättare på en tidning. Men han kunde inte släppa tanken på att arbeta med konst – och helst som illustratör. Så 1940 började han därför på Det Kongelige Kunstakademi på den grafiska skolan. Wiinblad följde till en början sin professor Aksel Jørgensens strama grafiska stil, men snart började han leta efter en plats där han kunde blomma ut helt. Dyka ner i sitt fantasifulla universum. Rita älvliknande figurer, kvinnor med mandelögon och vackra blommor.

Svaret fann han i keramiken som han blev introducerad i av sin studiekamrat Lars Syberg omkring år 1943. Syberg hade en egen verkstad i Tåstrup och bjöd in Wiinblad att testa keramiken. Det visade sig vara helt rätt. När Wiinblad inte var upptagen av sina studier på Kunstakademiet släppte han loss sin kreativitet på Lars Sybergs verkstad. Han kunde varken dreja eller formge keramiken. Men han kunde dekorera den och var särskilt hänförd över att arbeta med den gamla kohornstekniken, där man fyller ett kohorn med färg och stryker det över en kruka eller ett fat. Det ger en särskilt fin linje och det kräver att man är säker på handen.

1945 blev Wiinblad klar på Kunstakademiet och redan samma år debuterade han med en stor utställning på det lilla galleriet Binger på Palægade i Köpenhamn.

Förutom att visa upp en mängd keramiska krukor, fat och skålar ställde han ut teckningar, affischer och illustrationer till boken Aladdin och den underbara lampan. Utställningen blev en stor succé och redan första dagen sålde Wiinblad för 1000 kronor. Det viktigaste med utställningen var dock att han träffade en rad personer som kunde hjälpa honom att göra ännu mer keramik och rita ännu fler affischer. Bland annat Jacob E. Bang, som precis blivit konstnärlig ledare för den lilla fajansfabriken Nymølle. Han blev snabbt vän med Wiinblad och snart bad Jacob E. Bang den unge Wiinblad att arbeta för Nymølle. Under de kommande åren ledde det till en uppsjö av tallrikar, skålar, koppar, fat, askkoppar och ljusstakar som strömmade ut från verkstaden med Wiinblads teckningar på.

På så sätt blev Bjørn Wiinblad alla mans ägodel i Danmark – för de flesta kunde betala för de produkter som kom från fabriken. Hans konst kom ut till vanliga människor och det var precis det han ville – att ge så många som möjligt chansen att njuta av det fantasifulla universum och den överdådiga design han fortfarande är så känd för.

Borstar i koppar sett uppifrån ombord på Bjørn Wiinblad

Bjørn Wiinblad – historisk tidslinje

1918
Björn Wiinblad föds i Köpenhamn i en familj som består av mamma Ebba, pappa Otto och storasyster Ulla.

1935-1939
Wiinblad börjar praktisera som typograf och genomgår sedan typografutbildningen på Frederiksberg Teknisk Skola.

1940-1943
Han fortsätter sin utbildning på grafiska skolan på Det Kgl. Danske Kunstakademi där han avlägger sin examen. Wiinblad drömmer först om att bli illustratör, men innan han kommer så långt upptäcker han glädjen med keramik.

1943
Han börjar rita och skriva  för barnböcker, bland annat Mukkerlas ute i skogen. 1944 publiceras den av förlaget Rasmus Naver. Wiinblad gör också illustrationer till Aladdin. Han lär sig keramiska tekniker på Lars Sybergs verkstad i Taastrup, där han också börjar arbeta. Han lär sig bland annat kohornsteknik och börjar dekorera och måla med starka färger.

1945
Wiinblad öppnar sin första utställning någonsin på Köpenhamnsgalleriet Binger. Efter det fina mottagandet av utställningen startar Wiinblad ett samarbete med föreningen Haandarbejdets Fremme.

1946
Wiinblad blir anställd som tecknare på Nationaltidende och börjar även arbeta på fajansfabriken Nymølle Keramiske Fabrik, ett samarbete som varar i mer än 30 år. Detta är också året då Wiinblad ritar sin första affisch, något han senare kommer att bli berömd för.

1947-1952
Wiinblad skapar ritningar, illustrationer och affischer till publicering av flera band av Tusen och en natt. Han kliver också in i teatervärlden som dekoratör och scenograf med Lysistrale i Riddarsalen. I början av 1950-talet grundar Wiinblad sin egen keramiska verkstad i Kongens Lyngby.

1955
Han vinner en silvermedalj för ett samarbete med keramikerna Nathalie Krebs och Axel Salto på den första internationella keramikfestivalen i Cannes.

1957
Wiinblad blir anställd som designer på det tyska designföretaget Rosenthal AG. Han arbetar med företaget i nästan 50 år och några av Wiinblads mest kända verk från denna tid är Romane, Lotus och Trollflöjten.

1961-1962
Wiinblad blir den första konstnären som ställer ut i Illums Bolighus och hans utställning blir mycket omtalad. Han dekorerar Tivolis restaurang Færgekroen och börjar arbeta med dekoration i utlandet – bl.a. för Londons Hotel Hilton.

1965
Wiinblad skapar en serie med 12 månadstallrikar för Nymølle. Samma år erhåller han också det prestigefyllda International Design Award.

1966
Han flyttar in i Blå Hus i Kongens Lyngby. Huset kommer under åren att betyda mycket i Wiinblads liv. Det fungerar bland annat som verkstad för Wiinblad och personer som han samarbetar med – och det var också Wiinblads hem, ända till hans död 2006. Idag fungerar huset som ett levande museum.

1971
Wiinblad gör en teburk för Irma – den andra konstburken som tillverkats för Irma. Året innan tillverkade konstnären Per Arnoldi en. Wiinblad öppnar också sitt eget företag, Bjørn Wiinblads Hus, i Köpenhamn.

1976
Han blir en av ägarna till Nymølle Keramiske Fabrik samma år som han av Drottning Margrethe utses till riddare av Dannebrog. Wiinblads status som tillverkare av samlarobjekt börjar ta fart. En av Wiinblads mer berömda fans är Hollywood-kändisen Arnold Schwarzenegger. 1981 säger skådespelaren: "Jag älskar Bjørn Wiinblad och har köpt många av hans saker som passar perfekt i mitt blåa sovrum. Jag föredrar hans enkla saker, men jag älskar allt som han gör, och om ni inte gillar honom i Danmark så bevisar det bara det gamla ordspråket att ingen blir profet i sitt eget land."

1984
Han utses till ”Årets man” av Danish-American Society.

1989-1990
Wiinblad belönas för allt som han har uppnått runt om i världen och får först Bakkens Oscar och året efter Lyngby-Taarbæks kommuns Kulturpris.

1994
Han står bakom inredningen av Restaurant Wiinblad på Hotel d'Angleterre i Köpenhamn.

2000
Wiinblad ritar den första julaffischen någonsin för Tivoli.

2006
Dör i Lyngby 87 år gammal. Samma år etableras Bjørn Wiinblads Fond.

2010
Det Blå Hus öppnar för allmänheten. Bjørn Wiinblads privata bostad och ateljé står kvar, som om han precis hade gått ut genom dörren. Det var Bjørn Wiinblads egen önskan att hans hem skulle vara ett öppet konstnärshem och en levande verkstad för keramiker.

2014
Rosendahl Design Group köper rättigheterna till Wiinblads design och lanserar de första nytolkningarna av Wiinblad.
Det blå huset, Bjørn Wiinblads privata hem och ateljé.
Ljusstakar, vas och bonbonnierer från serien Symphony, Bjørn Wiinblad

Kärlek till överdåd

Med sitt sagolika uttryck, sin karakteristiska linjeföring och sitt livsgivande färguniversum är Bjørn Wiinblad dansk designhistoria utan motstycke. En tusenkonstnär vars lekfulla ansikten och fantasifulla motiv än idag fyller hem och rum över hela världen med livsglädje och energi.

De praktfulla damerna och spetsfundiga sagodjuren, den graciösa fajansen och de praktfulla ljusstakarna, glasen och skålarna är äventyret där Björn Wiinblads originalitet och kärlek till lek och fantasi återges i mönster och dekorationer. En skaparlust utan dess like och som är helt unik inom dansk formgivning och design.

Bjørn Wiinblads motiv är en hyllning till överdåd. Det är berättelsen om ett funktionellt formspråk så äventyrligt, så magiskt att man omöjligt kan undgå att drabbas av livsglädje och livslust. Det är helt enkelt ... kärlek till överdåd.

Nya tolkningar med rötter i originalverken

I mer än 50 år var Bjørn Wiinblad en av Danmarks mest produktiva konstnärer och erkänd för sitt speciella, humoristiska uttryckssätt, sin maximalistiska stil och sina fantastiska färger. Sedan 2014 har Rosendahl Design Group innehaft rättigheterna till det enorma designarkivet som omfattar allt från textilier till keramik, glas och porslin.

Vi är måna om att se tillbaka på de mest populära och eftertraktade av Bjørn Wiinblads designföremål och ge dem nytt liv. I Bjørn Wiinblads universum hör kvinnliga ansikten med mandelformade ögon och spetsiga näsor till de mest kända och som Wiinblad återvände till i otaliga former och uttryckssätt.

Bjørn Wiinblad var en livsglad konstnär med en stor och färgstark personlighet som gick sin egen väg och inte var rädd för att drömma och tänka stort. Den själen märks också i Eva, som är en nytolkning av Wiinblads ursprungliga vas med det karakteristiska leende kvinnoansiktet som han själv kallade Eva. Eva vilar i sig själv och bjuder in oss att uttrycka vår egen stil och personlighet i inredningen med färgglada blombuketter, exotiska växter, ljus och kreativa dekorationer. En sak är säker: Det blir inte tråkigt när Eva flyttar in.

Med sitt glada leende, sina blossande kinder och färgglada dekorationer inrymmer Eva på alla sätt essensen av Bjørn Wiinblad som person och konstnär – både när hon tar form som vas, ljusstake och blomkrukor. Glad och drömsk skapar hon liv och personlighet i inredningen med sitt poetiska uttryck och sina sprudlande färger. Wiinblads överdådiga design är nämligen som gjord för att ge mer liv åt hemmet.
Uppsättning med Eva vas från Bjørn Wiinblad
Eva vaser från Bjørn Wiinblad på hylla med blå bakgrund

Livfull och generös konstnär

Just Wiinblads glädje över livet är det vi vill ge liv åt i våra moderna designföremål. Och en design som verkligen reflekterar den glädjen är julservisen Guirland. Med sin fusion av kritvitt porslin och röda draperingar utstrålar servisen modern nordisk tradition – men samtidigt också ett lekfullt och fantasifullt universum som Bjørn Wiinblad om någon förstod att skapa. Julen är nämligen full av traditioner, men julen är först och främst hjärtans högtid. Och där hjärtan festar, där hittar vi Bjørn Wiinblad.

Tusenkonstnären Bjørn Wiinblad gick sin egen väg. Inte bara i Danmark, utan i hela världen med en färgstark personlighet och generositet som kom till uttryck i både personliga relationer och i hans detaljerade och mångfacetterade designföremål. Han var helt enkelt ett trevligt sällskap och spred glädje omkring sig med berättelser, middagsbjudningar och gåvor till familj, vänner och andra som hade lyckan att korsa hans väg.

Det är just den typen av känslor vi vill skapa med våra produkter. För alla förtjänar att få uppleva en smula av Bjørn Wiinblads sagolika och magiska glädje.

Våra speciella karaktärsdrag

Vas i Eva-serien från Bjørn Wiinblad

Livsglädje i alla detaljer

Bjørn Wiinblad var om någon en livsnjutare och hans design är lika med livsglädje. Punkt. De glädjefyllda motiven, de vackra detaljerna och det vackra färguniversumet är äkta och genuin livsglädje som fyller hem och rum. Den livsglädjen lyser till exempel klart från toppen av Bjørn Wiinblads söta värmeljushållare från den karaktäristiska Guirland-serien som utstrålar god julstämning. Han älskade levande ljus, god mat, gott sällskap och glädjen i att ge – allt det som särskilt julen handlar om – och Guirland-serien är ett fint exempel på hur Wiinblads design förmår tillföra lite extra magi till stämningen med detaljrika och färgglada dekorationer och motiv
Färgglada koppar från Bjørn Wiinblad

Fantasifull design

I en ”Bjørn  Wiinblad” känner fantasin inga gränser. Designens sagospråk är en konstant katalysator för glädje och en ständig inbjudan att gå på upptäcktsfärd i detaljerna. Oavsett motiv var Wiinblads stil sprudlande, fantasifull och äventyrlig. Dessa element har vi utvecklat vidare i en modern tolkning av Bjørn Wiinblads älskade motiv, Eva-vasen. Vasen är tillverkad i blank glaserad keramik med färgglada dekaler och är inspirerad av Wiinblads ursprungliga vaser, som hade breda huvuden med blomsterdekorationer och en konformad kropp. Det fantasifulla syns även i kollektionen Symphony, som är en hyllning till Bjørn Wiinblads kreativa mångfald. Här har några av de vackraste komponenterna i hans äventyrliga formspråk orkestrerats i en ny symfonisk helhet. Symphony är inspirerad av musikens förmåga att förmedla känslor och historier, och det cirkulära, rytmen och upprepningen, som kännetecknar ett musikstycke, är också karakteristiskt för Bjørn Wiinblads fantasifulla design.
Eva vaser från Bjørn Wiinblad

Karaktär i varje linje

Leendet, näsan, ögonen ... Wiinblads tecknade linjer är fulla av karaktär och lätta att känna igen i alla typer av  material. Oavsett design, produkt och serie framstår konstnärens formspråk som ett unikum inom dansk design. Och det är vår nytolkning av Eva-vasen också ett bra exempel på. Det fina ansiktet följer Wiinblads ursprungliga uttryckssätt och klänningsmönstret är en tolkning av Wiinblads illustrationer. De designelement som vi så lätt känner igen hittar vi också i Guirland-serien, som med sin fusion av kritvitt porslin och röda draperingar utstrålar modern nordisk tradition. Bjørn Wiinblad sa redan 1954, ”Jag förstår inte varför man inte gör mer för att muntra upp människor med färg i vardagslivet”. För Wiinblads konst var glädje och harmoni, och han hade en förmåga att teckna på ett sätt som var både harmoniskt och vänligt. På så vis skapade han ett sorglöst paradis, som sänker  pulsen och åstadkommer ett leende på läpparna.
Överdådiga ljusstakar från Bjørn Wiinblad på bordet

Överdåd i full blom

Björn Wiinblads magiska motiv och överdådiga dekorationer är enastående in i minsta detalj. Det sagolika uttrycket, de karakteristiska tecknade linjerna, det otroliga färguniversumet – varumärket Bjørn Wiinblad har med tiden blivit ett stycke dansk designhistoria utan dess like. Det är också därför de klassiska och igenkännbara finurliga ansiktena och fantasifulla motiven finns i hem runt om i världen idag. Med kreativ mångfald och överdådig detaljrikedom slår Bjørn Wiinblads motiv ut i full blom och förtrollar oss gång på gång. Hans motiv bjuder in både nya och gamla beundrare att uppleva detta magiska universum – och vittnar om att Bjørn Wiinblad verkligen bemästrar maximalismen. Kärleken till det överdådiga är något vi alltid håller fast vid och baserar vårt arbete på. Det är det som definierar oss.

Populäraste från Bjørn Wiinblad

Visa alla

Leverans inom 1–8 vardagar

Handla för minst 799 kr och få fri frakt

30 dagars öppet köp

Gratis presentinslagning vid köp från 699 kr.

Bjørn Wiinblad är en del av Rosendahl.com

Vi bevarar och utvecklar danska designikoner så att både nutid och framtid kan ta del av de varumärken som har varit med och skapat dansk designkultur.
  • Logo ros
  • Kähler logo
  • Holmegaard logo
  • Lyngby Porcelæn UK black logo
  • Arne Jacobsen Clocks logo
  • Kay Bojesen logo
  • Bjørn Wiinblad logo
  • JUNA logo
  • VISA ALLA
    Rosendahl Grand Cru Nouveau munblåsta glasHolmegaard Provence-skålar av Per LütkenLyngby Porcelæn Lyngby Tura-vaser och -kanna/vasBjørn Wiinblad Eva-vasJuna Pleasantly Sängkläder blommor blå och rosa

Anmäl dig till nyhetsbrevet och få 10 % rabatt på ditt nästa köp

Anmäl dig till vårt nyhetsbrev och få 10 % i välkomstrabatt på din första beställning. Håll dig uppdaterad om nyheter, specialerbjudanden, extraordinär designinspiration och mycket mer.
Bjørn Wiinblad logo

Kontaktinfo

Tel. +46 1 088 851 75
Måndag–torsdag 9-17
Fredag 9-16
Kundservice@rosendahl.com

Återförsäljare: 
Tel: +45 45 17 37 05
customerservice@rdg.dk

Kundservice

Rosendahl Design Group

Copyright © Rosendahl Design Group 2022

Visa

MasterCard

Maestro

PayPal

Klarna

Swish