1825
Holmegaard åbner som Danmarks første reelle glasværk. Produktionen starter den 5. november og består udelukkende af emballageflasker i grønt glas.
Refleksioner i glas
Historien om Holmegaard – Grundlagt af en kvinde, der var forud for sin tid
Med en lang og stolt tradition for glasfremstilling siden 1825 er Holmegaard et dansk designikon og et af de mest anerkendte navne i skandinavisk tradition for kunsthåndværk. Holmegaards kulturarv er mere end en fortælling om kvalitetshåndværk gennem tiden. Holmegaard bygger på arven fra en bemærkelsesværdig kvinde forud for sin tid – grevinde Henriette Danneskiold-Samsøe – som ikke kun fulgte sin afdøde mands drøm om at anlægge et glasværk ved Holmegaard Mose, men også formåede at omdanne det til et kunstnerisk og æstetisk designunivers, der stadig er aktuelt den dag i dag.
Glas af høj kvalitet
Holmegaard producerer både mundblæst og maskinblæst glas efter de nyeste og mest avancerede produktionsmetoder. Uanset om det gælder mundblæst eller maskinlavet glas, repræsenterer Holmegaard altid høj kvalitet og elegant design. Hvert stykke mundblæst glas er unikt og håndlavet af glaspusteren, som omhyggeligt blæser den rigtige mængde luft gennem den smalle pibe. Mundblæst glas fra Holmegaard kendes på Svanelogoet.
Maskinblæst glas betyder dog ikke glas, der er produceret uden hårdt arbejde. For at sikre glas af samme høje kvalitet og elegance som mundblæst glas skal det maskinblæste glas nemlig gennem en avanceret produktionsmetode, som kræver helt særligt fremstillet værktøj og høj præcision. Maskinproduktion er nemlig ikke bare en automatisk proces, der kører på skinner. Maskinarbejderne arbejder mellem sprøjtende glas og larmende maskiner for at sikre, at alt roterer, åbner, lukker, varmer op, køler ned, skærer og sliber på det helt rigtige tidspunkt.
Historien bag Holmegaard
Henriette Danneskiold-Samsøe (født Kaas) fødes ind i en børnerig adelig familie i København. Hun møder og bliver forelsket i den unge Lensgreve på Gisselfeld, Christian Danneskiold-Samsøe, og de bliver gift.
Holmegaards Glasværks historie starter i 1823, da Lensgreve Christian Danneskiold-Samsøe ansøger den danske konge om at måtte anlægge et glasværk i Holmegaard Mose. Men i 1823 dør Lensgreven uden at have fået svar på sin ansøgning, og hans enke Henriette står tilbage med seks børn. Da Henriette kort efter sin mands død modtager kongens tilladelse til at anlægge et glasværk, beslutter hun sig for at videreføre projektet.
Kærlighed til glaskunst
I 1825 grundlægger hun derfor Holmegaard Glasværk, hvor et lille samfund med skoler, sunde boliger og marketenderi vokser frem. Værket bliver lagt i mosen, for her er nok af det nødvendige brændsel til glasovnenes høje temperaturer, og i 1825 starter den første produktion på Holmegaard glasværk. I begyndelsen fabrikerer værket kun grønne flasker, men Henriette ønsker også en produktion af drikkeglas i klart glas. Til det blev der hyret bøhmiske glasmagere, som kunne det fine håndværk.
Henriette bliver en Danmarks første kvindelige erhvervsledere. Og ud fra hendes korrespondance med H.C. Andersen og andre personligheder tegner der sig et billede af en kvinde med stor begavelse, social ansvarlighed og virkelyst.
Indtil 1831 arbejdede Holmegaard med én ovn, og der blev udelukkende fabrikeret flasker, men fra 1832 producerede man også husholdningsglas og senere kunst- og industriglas.
Fra små glashytter til moderne koncern
I 1985 indgik Holmegaard i Royal Copenhagen (siden Royal Scandinavia), men i 2008 blev Holmegaard overtaget af Rosendahl Design Group. Den gamle glasværksbygning i Holmegaard kom på tvangsauktion i marts 2010 og blev overtaget af Sparekassen Faaborg.
Holmegaard Glasværks historie er en historie om et par små glashytter i en tørvemose, der i løbet af 190 år bliver en del af en stor, moderne koncern. I 1906 designer maler og keramiker Svend Hammershøi Margrethe vinglas-serien, der bliver det første design fra Holmegaard Glasværk. Det bliver startskuddet til, at kunstnerne kommer ind i billedet for at designe og formgive Holmegaards glasvarer. I 1928 ansættes Jacob E. Bang som Holmegaards første designer og skaber blandt andet JEB 65-vasen. Og fra 1940’erne puster Per Lütken liv i mere end 3.000 glasdesign.
I dag kan vi se tilbage på de mange forskellige designere og kunstnere, der har været med til at sikre Holmegaards udvikling. Og vi fortsætter den lange og stolte tradition, som gør, at der den dag i dag er knyttet nogle af Danmarks bedste kunstnere til Holmegaards glasproduktion.
Holmegaards historiske tidslinje
1847
Der anlægges et nyt glasværk, Kastrup Glasværk. Formålet er at få tilført kul via søvejen samt komme tættere på det københavnske marked.
1906
Maleren og keramikeren Svend Hammershøi designer Margrethe vinglas-serien, der bliver det første design fra Holmegaard Glasværk.
1918
Holmegaard åbner den første butik i Nyhavn 12, København.
1923
Holmegaard Glasværk indgår kontrakt med Den Kongelige Porcelænsfabrik om at fremstille serviceglas. Knipling glasserien tegnes af Porcelænsfabrikkens kunstner, Oluf Jensen.
1928
Jacob E. Bang ansættes som Holmegaards første designer og skaber blandt andet JEB 65-vasen.
1942
Per Lütken puster liv i mere end 3.000 glasdesign i løbet af sin tid på Holmegaard Glasværk. Hans største ikoner, Provenceskålen, Idéelle, Selandiafadet, Charlotte Amalie og No. 5 produceres stadig idag.
1969
Michael Bang, søn af Jacob E. Bang, ansættes hos Holmegaard og skaber Fontaine-serien, der er glas i nye, spændende former.
1970
Holmegaard åbner butik i Østergade 15, København.
1974
På Holmegaard Glasværk åbnes et eksperimenterende glaspusteri for kunstnere, der har lyst til at stifte bekendtskab med glasmagerkunsten.
1977
Kastrup Glasværk lukker, og firmaets navn ændres til Holmegaard Glasværk A/S.
1985
Holmegaard Glasværk og Den Kongelige Porcelænsfabrik fusionerer, og det nye firma får navnet Royal Copenhagen A/S. Carlsberg går aktivt ind som investor.
1997
Peter Svarrer tilknyttes Holmegaard og designer her løbende glasserierne Cocoon, Future, Nordlys, Reflections, Carbernet og Bouquet.
2004
Holmegaard Glasværk overtages af en investorgruppe bestående af Holmegaards administrerende direktør Peter Normann Nielsen samt entreprenør og direktør, Steen Gude.
2006
Holmegaard lancerer, i samarbejde med den prisvindende designer Cecilie Manz, glasserien Minima. Samme år lanceres Perfection-serien, designet af Tom Nybroe.
2007
Flora-serien, designet af Louise Campbell, lanceres.
2008
Rosendahl Design Group køber rettighederne til Holmegaard. Dette opkøb sikrer, at det 183-årige firma, der startede ved en tørvemose i Holmegaard, kan leve videre og blive revitaliseret.
2010
Rosendahl Design Group donerer Holmegaard Glasværks Prøvesamling på ca. 40.000 glas til Næstved Museum. Prøvesamlingen er i dag en del af glassamlingen, som udstilles på Holmegaard Værk.
2011
Holmegaard og designer Maria Berntsen lancerer serien Design With Light.
2015
Holmegaards 190 års jubilæum. Dette år lanceres serien Old English i samarbejde med blomsterekspert Claus Dalby.
2017
Crosses-vaser, designet af Bodil Kjær, relanceres.
2018
Jacob E. Bangs Primula-vase, med det oprindelige design fra 1936-1938, relanceres. Regina-serien, et originalt design af Anja Kjær fra 1992, relanceres også.
2019
Relancering af Stub-glas, designet af Grethe Meyer og Ibi Trier Mørch.
2020
Flow, en serie af farvet mundblæst glas, lanceres. Jette Frölich dekorerer Holmegaard Christmas juleflaske nummer 40 siden den første flaske blev lanceret i 1981. Souvenir-juleserien, designet af Meyer-Lavigne, bliver lanceret. Holmegaard Værk genåbner i en historisk fusion mellem fortid og fremtid. Læs mere og køb billet på museets egen hjemmeside.
2021
Lancering af Forma, designet af Linnea Blæhr og Laura Bilde. Serien er blandt de nominerede i kategorien Årets design til Design Awards 2021. Provenceskålen mundblæses som special edition på Holmegaard Værk i Næstved. Specialproduktionen lanceres under konceptet Holmegaard Archives.
En brændende kærlighed til glaskunst
Holmegaards historie begynder i 1825 med en stærk kvinde forud for sin tid, som gik imod konventionerne og startede sit eget glaspusteri. Bygget på nysgerrighed og håndværk ser vi klassisk dansk glasdesign som et spil af former og farver, hvor alt er muligt.
Holmegaard er lige så aktuelt i dag, som det var i sin oprindelse – skabt med øje for både funktion og dekoration og en brændende passion for vores arv og håndværk.
Holmegaard er lige så aktuelt i dag, som det var i sin oprindelse – skabt med øje for både funktion og dekoration og en brændende passion for vores arv og håndværk.
Holmegaard er refleksioner i glas
Holmegaard er en verden af glas, hvor originale designs og godt håndværk er det fundament, der ligger bag alle de klassikere, vi kender og beundrer. Vi bygger på 200 år med stolte, mundblæste håndværkstraditioner, når vi skaber smukke og elegante glasprodukter, der stråler af kvalitet og stil. Glasdesigns, der inspirerer til refleksion.
I de mange flotte glasdesigns, vi producerer, forsøger vi altid at skubbe til grænserne for det, der kan lade sig gøre med glas. Glas har nemlig en helt særlig evne til at indfange og reflektere lys. Holmegaards unikke glasdesigns både leger med lyset og skaber optiske effekter, der ofte reflekterer de tanker, vores designere har haft, da de udtænkte deres designs.
Det kan man for eksempel se i Provence-skålen, hvor den lette form, den tykke bund og de runde kanter spreder lys og farve gennem hele boblen. Provence-skålen kan for eksempel fås i en rosa bundfarve med små glaskonfetti i hvid og mint, som smelter i glasmassen og spreder sig rundt om skålen på en uforudsigelig måde. Det gør hver mundblæst skål unik, hvor mængden og fordelingen af konfetti-mønstret varierer fra skål til skål.
En rig historie af de bedste designere
Holmegaard står for moderne glasdesign, der er skabt til at blive brugt og nydt hver eneste dag. For at opnå det mål arbejder vi med nogle af de bedste glasdesignere, som eksperimenterer med teknik, form og materialer. Det resulterer i unikke designs, der holder langt ud i fremtiden. Designs, som ikke kun er smukke at se på, men også designet til at blive brugt hver dag.
Her kan du læse om nogle af de vigtigste designere i Holmegaards historie.
Mød designerne
Jacob E. Bang – Den første Holmegaard-designer
Siden Jacob E. Bang trådte til, som den første Holmegaard-designer i 1920’erne, har vores koncept bygget på stærke design- og håndværkstraditioner. Jacob E. Bang var egentlig arkitekt, men efter at have arbejdet på glasværket skiftede han fokus til industrielt design.
Derfor er Bang i dag kendt som Danmarks første industrielle designer og skaberen af funktionalisme i dansk glas. Hans designmantra var ”smukt, stærkt, praktisk og billigt,” og det var disse ord, der var med til at danne grundlaget for Holmegaards vision. ”Det skal være enhver dansker forundt at have et Holmegaard-glas.”
I løbet af den tid han tilbragte på glasværket, designede han flere produkter, der nu er blevet til samlerobjekter, heriblandt Viol-serien og Primula-serien, der er designet med et flot, optisk mønster, der giver et unikt spil i glasset.
Derfor er Bang i dag kendt som Danmarks første industrielle designer og skaberen af funktionalisme i dansk glas. Hans designmantra var ”smukt, stærkt, praktisk og billigt,” og det var disse ord, der var med til at danne grundlaget for Holmegaards vision. ”Det skal være enhver dansker forundt at have et Holmegaard-glas.”
I løbet af den tid han tilbragte på glasværket, designede han flere produkter, der nu er blevet til samlerobjekter, heriblandt Viol-serien og Primula-serien, der er designet med et flot, optisk mønster, der giver et unikt spil i glasset.
Per Lütken – Dansk glasdesigns ubestridte mester
Per Lütken var den uovertrufne mester indenfor dansk glasdesign og en af Holmegaards fremmeste og mest innovative glasdesignere. Han arbejdede på Holmegaards Glasværk fra 1942 frem til sin død i 1998 og står bag mere end 3.000 glasdesigns. Mange af disse er med tiden blevet klassikere og synonyme med den kvalitet, Holmegaard er berømt for.
Per Lütken var en inspirerende personlighed hos Holmegaard, og han var kendt for sin perfektionisme og de høje krav, han stillede til sine glaspustere. Han mente, at glas skulle udstråle håndværk, og blandt hans mest kendte designs er Provenceskålen (1955), Idéelle (1978) og Charlotte Amalie (1981).
Per Lütken var en inspirerende personlighed hos Holmegaard, og han var kendt for sin perfektionisme og de høje krav, han stillede til sine glaspustere. Han mente, at glas skulle udstråle håndværk, og blandt hans mest kendte designs er Provenceskålen (1955), Idéelle (1978) og Charlotte Amalie (1981).
Grethe Meyer & Ibi Trier Mørch – Designduoen bag Meyer & Mørch
Designduoen Meyer & Mørch, bestående af Grethe Meyer og Ibi Trier Mørch, har med deres æstetisk simple, tidløse og funktionelle designs sat et stort aftryk på dansk designhistorie. Duoen har altid haft en forståelse for, hvad der rører sig indenfor design. På den måde har de skabt klassikere med et enkelt og stramt formsprog – og formået at sætte tidsånden på designformel.
Duoen har blandt andet skabt det multifunktionelle Stub-glas, som siden lanceringen i 1958 er blevet en moderne klassiker til morgenbordet, spisebordet, køkkenbordet og barbordet. Det lavstammede, cylindriske og stabelbare design var i produktion i mere end tre årtier og blev et symbol på urban living, der stadig er unikt – og også har bevaret sin designappel helt frem til i dag. Det ikoniske glas er siden blevet relanceret i en casual serie på tre designs, der ligesom det originale glas er skabt til alle generationer og alle formål og stadig kan stables, når vi downsizer uden af den grund at gå ned på design.
Duoen har blandt andet skabt det multifunktionelle Stub-glas, som siden lanceringen i 1958 er blevet en moderne klassiker til morgenbordet, spisebordet, køkkenbordet og barbordet. Det lavstammede, cylindriske og stabelbare design var i produktion i mere end tre årtier og blev et symbol på urban living, der stadig er unikt – og også har bevaret sin designappel helt frem til i dag. Det ikoniske glas er siden blevet relanceret i en casual serie på tre designs, der ligesom det originale glas er skabt til alle generationer og alle formål og stadig kan stables, når vi downsizer uden af den grund at gå ned på design.
Cecilie Manz – Et stort dansk designtalent
Den internationalt anerkendte Cecilie Manz startede sit eget designfirma i København i 1998. Hun har vundet en række prestigefyldte danske og internationale designpriser, og hendes designs kan opleves på MoMA, the Museum of Modern Art, i New York.
Hendes samarbejde med Holmegaard har været i gang siden 2004. Cecilie Manz Minima-kollektion vandt den Danske Design Pris 2008/2009 for at kombinere skandinavisk modernitet og funktionalitet.
Hendes samarbejde med Holmegaard har været i gang siden 2004. Cecilie Manz Minima-kollektion vandt den Danske Design Pris 2008/2009 for at kombinere skandinavisk modernitet og funktionalitet.
Maria Berntsen – Internationalt anerkendt designer
Maria Berntsen er en industriel designer, der har haft sin egen virksomhed siden 1992. Hun finder sin designinspiration i arkitektur, natur, mode og tidens trends. Maria Berntsen har en særlig kærlighed for glas som materiale, fordi det har en visuel lethed og en evne til at indfange og reflektere lys.
Maria Berntsen er kvinden bag Holmegaards One lamp og den succesfulde Design with Light-serie, der indeholder en række lanterner med særprægede læderhanke. Maria Berntsen har også fornyet de klassiske kammer-lysestager med en Design with Light-version til det moderne hjem.
Maria Berntsen er kvinden bag Holmegaards One lamp og den succesfulde Design with Light-serie, der indeholder en række lanterner med særprægede læderhanke. Maria Berntsen har også fornyet de klassiske kammer-lysestager med en Design with Light-version til det moderne hjem.
Tom Nybroe – Grafisk designer og vinentusiast
Tom Nybroe er en perfektionist, der står bag den prisvindende Perfection-serie af vinglas, som han skabte for Holmegaard i 2006. Perfection-serien er designet og udviklet med de rigtige funktioner for korrekt og optimal behandling af vinen. Perfection kendes på den karakteristiske skænkelinje, som går gennem alle glassene og giver serien et elegant og strømlinet udtryk – som vil klæde enhver borddækning. Hvert glas er designet til, at den korrekte mængde vin skænkes op til knækket – hvilket giver den optimale store overflade til vinen at udvikle sig på. Således sikrer man også en smuk og perfekt skænkning – og forhindrer samtidigt, at man kommer til at skænke for lidt eller for meget i glasset.
Laura Bilde & Linnea Blæhr – Designduoen bag Seche Studio
Designduoen Seche Studio, bestående af Laura Bilde og Linnea Blæhr, har designet Forma-serien for Holmegaard. Serien var i 2021 blandt de nominerede i kategorien Årets design til Design Awards 2021. Forma er en serie af markante, skulpturelle konstruktioner i massivt glas med karakteristiske former, hvor det enkle og stramme udtryk trækker referencer til Bauhaus: Det funktionalistiske oprør mod det overpyntede, hvor de ”overflødige” detaljer måtte vige pladsen til fordel for kuber, cylindere og rene linjer. Det er den arv, som Forma arbejder videre med – men med sit helt eget, personlige touch
Peter Svarrer – Lysets mester
Peter Svarrer er også kendt som Lysets mester, fordi han skaber glasdesigns, der har en særlig evne til at indfange og reflektere lys – på den helt unikke måde kun glas kan. Da Peter Svarrer og Holmegaard indledte et samarbejde i 1997, blev det begyndelsen på et frugtbart og produktivt partnerskab, der stadig udvikler sig, og hvorfra nye former og farver udspringer. Peter Svarrer har skabt serierne Cocoon, Future, Cabernet, The Northern Lights og Reflections for Holmegaard, samt lamper til Island- og Cocoon-serierne.
Michael Bang (1942-2013) – Avanceret glaskunst
Michael Bang var søn af Jacob E. Bang, Holmegaards første designer. I 1960'erne og 1970'erne var Michael Bang designer på Odense Glasfabrik, men flyttede med sin familie til Holmegaard i 1980'erne, da han kom til Holmegaard Glasfabrik. Her stod han for designet af de mundblæste lamper i opal-hvidt glas, som glasfabrikken specialiserede sig i.
Michael Bang designer de første Palet-produkter for Kastrup-Holmegaard Glasværker i 1969, og de lanceres samme efterår. Palet-serien repræsenterer et af Holmegaards mest udbredte og succesrige design gennem tiderne og blev med de stærke farver glassets svar på samtidens popkultur. Seriens dele fremstilles i mundblæst glas i de originale farver, der var typiske for 1970'erne.
Hans Fontaine vinglasserie fra 1987 med boblen i glassets kop er et eksempel på noget af Holmegaards mest avancerede håndværk og en aktuel serie indenfor eksklusiv vinservice.
Michael Bang designer de første Palet-produkter for Kastrup-Holmegaard Glasværker i 1969, og de lanceres samme efterår. Palet-serien repræsenterer et af Holmegaards mest udbredte og succesrige design gennem tiderne og blev med de stærke farver glassets svar på samtidens popkultur. Seriens dele fremstilles i mundblæst glas i de originale farver, der var typiske for 1970'erne.
Hans Fontaine vinglasserie fra 1987 med boblen i glassets kop er et eksempel på noget af Holmegaards mest avancerede håndværk og en aktuel serie indenfor eksklusiv vinservice.
Jette Frölich – Unikt papirklip på glas
Jette Frölich er kendt for sine smukke juledesigns og skaber unikke, elegante motiver i skandinavisk stil. Hendes klassiske juleserie, Holmegaard Christmas, omsætter højtiden fra papirklip til smukke glas med motiver hentet fra de nordiske juletraditioner. Motiverne, der afbilleder danske juletraditioner, bliver brugt til at pryde krukker til julekager, juleflasker, drikkeglas og julelygter.
Ann-Sofi Romme – Juledekorationer
Ann-Sofi Romme har i mange år designet flot, klassisk julepynt for Holmegaard. I løbet af hele sin karriere har hun arbejdet med smykker, glas og porcelæn. Indendørs julehygge og inspiration fra det vinterlige landskab samles hvert år i Ann-Sofi Rommes fortolkning af Holmegaards jul, hvor der hvert år tilføjes nye glasdesigns til jul. Ann-Sofi Rommes juleunivers er lavet af mundblæst glas, og designet appellerer til både minimalister og traditionalister med referencer til julens naturlige symbolik.
Kristine Meyer og Sabine Lavigne – Designduoen Meyer-Lavigne
Med serien Souvenir har den nyskabende designduo Meyer-Lavigne taget udgangspunkt i julens klassiske røde og grønne farver for herefter at nuancere udtrykket med en eksklusiv kombination af guld, nude og et strejf af kølig lavendel. Glasmaling som håndværk er med tiden gået i glemmebogen, men Meyer-Lavigne har haft et ønske om at bringe det tilbage i lyset på en måde, der er relevant i nutiden. Det skinner da også igennem, at Souvenir er høj kvalitet og godt håndværk, når det er bedst.
Anja Kjær – Unikke glasdesigns gennem 25 år
Anja Kjær har skabt unikke glasdesigns som selvstændig kunstner i 25 år. En sikker sans for stærke, glade farver og klassiske linjer giver det særlige Anja Kjær-touch, som gør, at hendes designs er kendt og elsket langt ud over Danmarks grænser.
For Holmegaard har Anja Kjær skabt den enestående glasserie Regina. Serien blev lavet til det danske regentpars sølvbryllup i 1992, og glassene blev produceret af Holmegaard som en gave fra Københavns Borgerrepræsentation. Anja Kjær fandt inspiration til serien i gamle venetianske glas og fremstillingsmetoder. Det kræver stor teknisk kunnen at mundblæse de pompøse og eksklusive glas, der nu er lanceret af Holmegaard under navnet Regina.
For Holmegaard har Anja Kjær skabt den enestående glasserie Regina. Serien blev lavet til det danske regentpars sølvbryllup i 1992, og glassene blev produceret af Holmegaard som en gave fra Københavns Borgerrepræsentation. Anja Kjær fandt inspiration til serien i gamle venetianske glas og fremstillingsmetoder. Det kræver stor teknisk kunnen at mundblæse de pompøse og eksklusive glas, der nu er lanceret af Holmegaard under navnet Regina.
Claus Dalby – Blomsterkunstneren
Claus Dalby begyndte at arbejde sammen med Holmegaard i 2014, da han udviklede den klassiske, mundblæste vaseserie Old English. Ambitionen var at skabe vaser og blomsterskåle baseret på det karakteristiske Holmegaard glasdesign, som er nemme at dekorere, og som smukt fremhæver blomsterne.
Old English er inspireret af den engelske tradition for havearbejde, fremhævet af smukke buketter og kronblade, der flyder i vandet. Det grundlæggende design bag serien er en klassisk, bægerformet vase inspireret af Claus Dalbys eget blomsterunivers. De bløde linjer og kurver fra vasen genkendes også i Old English-seriens blomsterskåle, som er perfekte til flydende kronblade, dyrkning af løg og florablandinger.
Old English er inspireret af den engelske tradition for havearbejde, fremhævet af smukke buketter og kronblade, der flyder i vandet. Det grundlæggende design bag serien er en klassisk, bægerformet vase inspireret af Claus Dalbys eget blomsterunivers. De bløde linjer og kurver fra vasen genkendes også i Old English-seriens blomsterskåle, som er perfekte til flydende kronblade, dyrkning af løg og florablandinger.
Arne Jacobsen (1902-1971) – Funktionelt design
Arne Jacobsen var en af det 20. århundredes mest indflydelsesrige danske arkitekter og designere. Arne Jacobsen har sat sit modernistiske præg på arkitektur og design i mere end 50 år – ikke kun i Danmark, men også internationalt. Hans produktion var enorm og var baseret på en filosofi om at skabe totalkoncepter, hvor alt var godt designet.
Royal-serien består af glas til servering af rødvin, hvidvin, dessertvin, champagne, cocktails, øl, shots og vand, hvilket gør den til det perfekte designstatement til forårets frokostborde og cocktail-time i Mad Men-stil hele året rundt.
Royal-serien består af glas til servering af rødvin, hvidvin, dessertvin, champagne, cocktails, øl, shots og vand, hvilket gør den til det perfekte designstatement til forårets frokostborde og cocktail-time i Mad Men-stil hele året rundt.
Maria Kariis – Inspireret af de luksuriøse tulipanformer
Maria Kariis begyndte at arbejde sammen med Holmegaard i 2006. Her kastede hun sig over sit arbejde med glas som designmateriale, og som designer er hun ansvarlig for den mundblæste 2Lips vaseserie, der hentede inspiration fra tulipanens frodige form. Sortimentet er et udsøgt eksempel på skulpturel og dekorativ glaskunst.
Torben Jørgensen – Glaskunstner
Glaskunstner Torben Jørgensen har været tilknyttet Holmegaard Glasfabrik siden 1997. Torben har stor respekt for glas som materiale, og hans arbejde har altid fokus på glassets vilje. Han har arbejdet sammen med Holmegaard i mere end 25 år. Han står for nogle af de mest populære fyrfadsstager, nemlig de solide Lotus-lysestager, som fås i tre størrelser. Hans designs omfatter også Humle og Det Danske Glas.
Vores særlige karaktertræk
Holmegaard er bygget op omkring nogle forskellige værdier og karaktertræk. Sammen danner de grundlaget for den måde, vi driver vores brand, design og produktudvikling. Vi udvikler os hele tiden, men i de snart 200 år vi har eksisteret, har vi holdt fast i kernen af, hvad Holmegaard står for. Og det er det, der har gjort, at vi har været i stand til at skabe design, der dag efter dag kan finde en plads i danskernes hjem.
Originalt
Siden vores grundlæggelse har Holmegaard arbejdet med glas. Vores produkter er originalt design, der udstråler kvalitet og stil til både hverdag, fest og særlige lejligheder. Hvert stykke mundblæst glas er unikt og håndlavet af glaspusteren, som omhyggeligt blæser den rigtige mængde luft gennem den smalle pibe. Luftbobler i glasset er derfor uundgåelige og udgør en del af den charme, der kendetegner mundblæst glas. Mange af Holmegaards glas har opnået en helt særlig ikonisk status i Danmark. Mange vil genkende Provenceskålen eller skibsglasset – og den dag i dag producerer vi stadig dem begge.
Håndværkstraditioner
Holmegaard bygger på en dyb passion for glashåndværket. Det driver os i det daglige arbejde, hvor vi udfordrer både metoder og designs – og vi går aldrig på kompromis. Holmegaard producerer både mundblæst og maskinblæst glas efter de nyeste og mest avancerede produktionsmetoder. I dag henter vi stadig inspiration til nye glas ved at se tilbage på vores rige glashistorie. På den måde bevarer vi en rød tråd igennem alle de designs, vi producerer. Lige fra begyndelsen har vi lagt stor vægt på håndværksmæssig kvalitet. Og det er også dette elegante, danske glashåndværk og de mundblæste håndværkstraditioner, der har gjort det muligt for os at eksportere glas til mange lande rundt omkring i verden.
En verden af glas
Holmegaard skaber en verden af glas. En verden, hvor originale designs og godt håndværk er fundamentet for alle de klassikere, vi kender og beundrer. Med vores lidenskab for glas og de mange muligheder det rummer, skaber vi smukke, elegante og unikke glasdesigns til både blomsterne og bordet. Designs, der både udstråler kvalitet og stil – for eksempel det klassiske mundblæste glas fra Holmegaard, der kendes på Svanelogoet. Uanset hvordan de er produceret, indbyder vores designs altid til et hav af refleksioner. Det er de forskellige verdener af glas, vi stræber efter hver dag.
Dansk design
Baseret på Holmegaards erfaring har vi bygget en stolt tradition af godt håndværk og stilfuldt dansk design. Den traditionsrige historie er vores grundlag, og vi bygger fortsat videre på den i dag. Det gør vi ved at skabe danske designklassikere hvor vi kombinerer skandinavisk modernisme og funktionalitet. Og det gør vi ved at have været Kongelig Hofleverandør siden 1825. For netop i krydsfeltet mellem det moderne og funktionelle nordiske og de stolte, danske designtraditioner finder man det, der gør Holmegaard unikt.
Mest populære fra Holmegaard
Se alle
Levering inden for 1 - 3 hverdage
Køb for min. 499 kr. og få fri fragt
30 dages
gratis retur*
Gratis gaveindpakning ved køb fra 599 kr.
Rosendahl er en del af Rosendahl.com
Vi bevarer og udvikler danske designikoner, så både samtid og fremtid kan tage del i de brands, der har været med til at skabe dansk designkultur.
Vi bevarer og udvikler danske designikoner, så både samtid og fremtid kan tage del i de brands, der har været med til at skabe dansk designkultur.
